真理大學音樂應用學系

《商用音樂創作入門：不同曲風的創作方式與技巧》

5/10(三)10:10活動中心二樓演奏廳

講者： 胡宇君

「只要是音樂，我都寫。因為音樂無國界。」台灣新銳實力派女作曲家胡宇君，作品橫跨現代、電影配樂、商業流行、與音樂劇。主要作品除了現代音樂創作，近年來更與許多台灣藝術創作者、時尚產業跨界合作。曾與台灣科技藝術家劉辰岫、新生代畫家黃沛涵、動畫導演高逸軍、倫敦品牌PAPERSELF等合作。作品已遍及美國、德國、英國、法國、義大利、荷蘭、及羅馬尼亞。

師大音樂系作曲組畢業後，決定跳脫過去台灣傳統音樂班教育的框架，前往NYU學習電影配樂。2008年取得藝術碩士(M.A.)，師事好萊塢知名電影配樂作曲家Ira Newborn 以及該校音樂系主任Ron Sadoff。2014年，於UCLA取得博士學位（Ph.D），師事好萊塢知名電影配樂作曲家Paul Chihara, Sundance film音樂總監/音樂劇作曲家Peter Golub，以及現代音樂作曲家Ian Krouse與Roger Bourland。 

旅美期間，曾獲選為NYU木管室內樂團之駐團作曲家，作品Ripple獲選為NYU打擊樂團年度音樂會之曲目。 2007年，受羅馬尼亞ICIA音樂團體委託創作管絃樂作品Knocking On the Dawn，並受邀指揮Constanta Orchestra首演於羅馬尼亞。2008年，參與由TCM所製作的紀錄片Chuck Jones: Memories of Childhood 配樂製作團隊，擔任錄音指揮; 同年，受委託改編紐約節慶音樂劇Clara’s X’mas Dream。2010年為比爾蓋茲基金會所投資拍攝之紀錄片Burning The Midnight Oil擔任配樂，同年亦受美國MEANS New Music ensemble委託創作室內樂作品S-Curve。2012年參與魔戒系列音樂會幕後製作。2014年出版博士論文Transformation of The Musical: The Hybridization of Tradition and Contemporary。此外，除了定期在LA發表現代作品外，也常參與"璇音雅集-台灣作曲家聯盟"於國家演奏廳定期發表現代作品。

無論是那種風格的作品，都藏有她自己獨特的色彩，令聽眾時而感覺熟悉、時而感覺神祕，就如同作曲家本身散發出的人格特質。作品大多靈感皆來自對「人心」與「人性」的好奇觀察，因而擅長處理情緒的舖成。透過她個人天生獨特的和聲語法與結構上的巧思安排，細膩卻又大膽的引出演奏者的爆發力，且總是悄悄地順利駕馭著聽眾的情緒起伏。